全新手游《妄想山海》，你觉得好玩吗？
导读： 1、全新手游《妄想山海》，你觉得好玩吗？2、海外画师 *** AI作画，国漫要跟上吗？3、全世界更赚钱的IP，也走到了关键的路口-4、华为手机哪一款更好用5、米哈游融资了几次6、雨波haneam多大7、黑塔机修间在哪最近腾讯的《妄想山海》和网易

• 1、全新手游《妄想山海》，你觉得好玩吗？
• 2、海外画师 *** AI作画，国漫要跟上吗？
• 3、全世界更赚钱的IP，也走到了关键的路口-
• 4、华为手机哪一款更好用
• 5、米哈游融资了几次
• 6、雨波haneam多大
• 7、黑塔机修间在哪

最近腾讯的《妄想山海》和网易的《天谕》手游，同时开启了不删档测试。作为玩家，到底哪一款更值得体验呢？两款不同题材的游戏，靠什么来吸引玩家？

虽然两款游戏题材并不同，但作为开年后国内两大巨头放出的之一款大作，还是非常引人关注的。

在游戏整体表现上，《天谕》手游无疑更好。精美的画面，细致的人物角色，让《妄想山海》成为了页游级的游戏。玩体验过两款游戏后，胖大海却认为《妄想山海》更值得一玩。

“页游”水准的妄想山海，反而更吸引人

游戏画面，是一款游戏给玩家的之一印象。如果画面不好，大部分玩家都会直接选择pass。天谕手游和《妄想山海》手游放在一起比较，其实差距还真是蛮大的。相比天谕精美的画风，《妄想山海》的画面，更像一款网页游戏。

这其中也有《妄想山海》是一款开放世界手游的原因，为了满足玩家同一张地图战斗、建造，在画面上舍弃了很多。对比两款手游的画面，天谕完全是完爆妄想山海。

《妄想山海》主打的大世界玩法，所有玩家都在同一张地图。还将地图设置成为了圆形，玩家可以从一个点出发，一直走回到起点。这种设定，虽然能够带来更好的开放世界体验，但无疑增大了对硬件的要求。《妄想山海》只能对画面进行精简，让其适配更多硬件设备。

呈现出的最终效果，便让《妄想山海》的画面显得有些不足了，被天谕完爆也就在情理之中。但如果体验过两款游戏的玩法，妄想山海可能反而更吸引人。

《妄想山海》手游上的创新

《妄想山海》是一款以山海经为题材的开放世界游戏。在游戏玩法上，拥有很高的自由度。除了开放世界标准的建造、采集玩法，妄想山海吸引玩家的其实宠物吞噬的玩法。通过吞噬，不但能够升级宠物，还有可能替换宠物的身体部位，养出一头“四不像”。

这种设定，其实技术并不复杂，但是却能带来很大的乐趣。通过吞噬，玩家可以让自己的宠物组合成各种奇怪的形状。长着狼尾巴的马，长着翅膀的乌龟，只要你胆子大，各种奇形怪状的宠物便都能出现。

除此之外，妄想山海中拥有完善的交易行、个人交易系统。这在当下的手游中，已经很少见到。许多手游都 *** 了玩家的个人交易功能，除了扼制工作室更多的原因还是为了赚钱。

表面上似乎是为玩家好，本质上不就是和卖手机不带充电器，还说是为了环保，是一个道理吗？《妄想山海》能够将这个交易功能保留，已经就让胖大海有了玩的理由了，而且游戏还支持扔东西交易这一设定。让胖大海又想起了当初端游时代的美好时光。

后记

相比妄想山海的表现，天谕手游就完全是一款流水线生产的手游大作了。画面足够漂亮，系统设定也很完善，但却少了让我玩下去的理由。副本？日常？还是那些看似很有新意地弹琴唱歌？其实这些都是炒了很久的冷饭。

这样的天谕手游即使再好，也让胖大海提不起兴趣了。当下游戏节奏越来越快，玩家需要的游戏更多是类似原神这种眼前一亮的游戏，即使氪金依然值得玩家去体验。

而不是天谕手游这种各看似水准很高，但换一个游戏背景，便是一款新的手游大作的流水线作品，玩法依然是千篇一律，毫无新意。

你会在天谕和妄想山海之中选择哪一款手游呢？

AI作画是绘圈比较热闹的话题，程序员利用AI可以画出奇特的图像，再利用参数不断调整就可以画出漫画。而一些AI在模仿和学习了专门的漫画画风之后，甚至能够把画师的画风复制个六七成，如果AI作画继续发展，技术宅自己画本不是梦。然而AI作画生机勃勃之时，忽然迎头来了一盘冷水，海外部分画师发起 *** AI作画的活动。下面来详细分析下，如下：

*** AI作画，主要是防抄袭

海外一批画师炸窝了，他们纷纷讨论起最新的AI作画，因为他们惊讶地发现AI作画能够模仿二次元画师的画风，然后东拼西凑 *** 出新的二次元形象。如果让AI作画继续发展下去，二次元大手子的画风不再具有独特性，肥宅只要找好参考对象，不到一个月自己也能变成顶级二次元画师。

画师们 *** AI作画不是因为酸，毕竟他们有的是粉丝破十万百万的大牛，不至于怕软件抢自己饭碗。他们害怕的是抄袭和剽窃，AI作画画二次元萌妹，简单来说就是把几个二次元画手的眉眼拆解开来，然后重新组装，因此它 *** 出来的二次元美女，眼睛是xx大神的，头发学xx大牛的，嘴巴又是从xx大手子缝合而来的，一幅画抄袭了n个画师，怪不得画师们怨声载道。

国漫不需 *** AI作画，反而要大力发展

国外部分画师 *** AI作画，国漫画师也要跟上吗？其实我们不需要 *** ，因为 *** AI作画的是大手子，而国漫情况特殊，一方面大手子的画风各异，缝合起来不好看，例如AI眼睛缝《一人之下》，嘴巴缝《尸兄》，它俩画风完全不一样，AI生产出来的角色只能是怪物。

恰恰相反，国漫需要大力发展AI作画，因为国漫以批量更新的条漫为主，它们需要高频率的更新以及统一标准的画风，而AI作画可以帮助画师达成这两个条件。只需要漫画平台提供一定的脸型、体型素材，工作室利用AI作画就可以批量生产霸道总裁、玄幻、龙傲天等题材的国漫角色，不需要画师爆肝设计新角色。

AI作画利好国漫，不利好独立画师

AI作画的迅速发展对国漫来说是好事，国内缺乏批量产生漫画家的环境，一方面国漫没有老师教导徒弟画漫画的传承习惯，另一方面科班出身的美院学生投身国漫的数目不多。如何弥补漫画家的缺失呢？AI作画是一个福音。现阶段国漫观众对画师画风独特性要求不高，只要霸道总裁帅，他和别人撞脸都无所谓，因此AI作画可以帮助缺乏作画经验的工作室创作国漫。

不过对于国内单独画原画或者约稿的画师来说，AI作画不见得是好事。日漫的大手子害怕自己独特的二次元画风会被AI当成素材，以后别人点点鼠标就能画出xx画师的标志性画风，那这个画师等着失业吧。国内的独立画师也面临同样的问题，如果《原神》、《明日方舟》等二次元手游的玩家想要 *** 角色海报，他们依靠AI作画就能独自完成，那谁还会掏上万甚至上十万块给画师画海报呢？

总结：

日漫画师对于AI作画的担忧已经出现，并且部分画师已经自发 *** 。相信国漫工作室不会抗拒和 *** AI作画，毕竟它省钱省力的创作方式非常适合国漫流水线工作室的胃口。但国内的约稿大手子就要掂量掂量自己会不会被AI作画“剽窃”了。

来源于 *** ，侵删

口袋妖怪、宠物小精灵、神奇宝贝，在官方将Pokemon的中文译名确定为“宝可梦”之前，这三个分别来自民间 游戏 汉化、大陆译动画剧集、台译动画剧集的名字，每一个都堪比独立大IP的声量。

1996年，《宝可梦红&绿&蓝》发售，系列之一代作品最终全球卖出3138万份，这个此前从未出现过的 游戏 类型，以其独特的玩法征服了全世界玩家，掀起了一阵长达数十年的宝可梦浪潮。

26年来，宝可梦 游戏 系列发售达20部作品，其中有14部作品销量在千万以上，系列作品销量稳居全球 游戏 IP之一名。除了 游戏 之外，宝可梦还在动画、**、集换式卡 *** 等领域建树颇丰，使其影响力不断扩大，在各类统计当中，宝可梦不仅仅是“更好卖”的 游戏 IP，也能在加入了**、漫画的IP吸金能力榜上处于更高位。

然而，近几年来，坐拥世界之一 游戏 IP的任天堂子公司Game Freak（以下简称GF）却正在招收玩家的质疑。

更大的罪名是“不思进取”。技术力上的躺平已经被嘲讽多年，并最终在上代作品《宝可梦剑&盾》的周期后迎来 *** 。建模粗糙、视角固定、玩法老套，玩家们把对 游戏 的不满发泄在了Metascore评分上，最终其均分仅为46/10。25周年之际，宝可梦直面会公布的复刻作品《宝可梦珍珠&钻石》，更是因为其几乎不加修改的照搬，引起玩家之间的一片怒骂。

让GF能够躺平的更大理由是，即便如此，《剑&盾》仍然卖出了2500万份，《珍&钻》则卖出1400万份，销量直逼原版。躺平还能赚，GF似乎成了玩家口中“不太想站起来”的人。

但即便是宝可梦，对IP的消耗也终将有重点。GF自己似乎也在摸索一些新的方向，与《宝可梦珍&钻》同期公布的《宝可梦传说：阿尔宙斯》中， 游戏 终于做出了大胆革新，抛弃固定视角和流程化体验，走向玩法更为自由的“开放世界”。而其前不久刚公布的下一代“正统续作”《宝可梦朱&紫》，也将继续使用“开放世界”玩法。

GF可以摆烂，但只能摆一点点。

宝可梦之一代的主角，也是所有玩家都知道的名字：小智，正是其 游戏 *** 人，田尻智在 游戏 中的化身。

游戏 *** 人田尻智的前身，是玩家田尻智。1978年，街机 游戏 《太空侵略者》大火，才13岁的田尻智迅速爱上了这款 游戏 ，并成为了个中高手。

对 游戏 的热爱让本来略显自闭、看起来也不聪明的田尻智找到了属于自己的领域，迷恋上《太空侵略者》之后，田尻智还自学了彼时的 游戏 基础编程语言basic，并将《太空侵略者》移植到了电脑版上，在当时引起了不小的反响。

在 游戏 领域钻研愈来愈深，兼之同学的鼓动之下，田尻智于1983年创立Game Freak 游戏 杂志，将其平时的所知所学尽付于版面之上。初版杂志仅18页的内容，却收到了广泛的好评。通过 游戏 杂志，田尻智间接认识到了万代南梦宫的社长和诸多 游戏 界的人物，乃至参与权威 游戏 杂志Fami通的撰写与编辑等等。

但对 游戏 有着狂热追求的田尻智并不满足于长期在 游戏 产业下游打转。1989年，田尻智创办了以Game Freak命名的 游戏 开发社，为万代南梦宫开发作品，之一部 游戏 成功卖出25万份，并得到了万代南梦宫的5000万日元奖金，这让田尻智士气大振，公司决定继续在 游戏 开发这行继续深度研究下去。

同年，任天堂旗下的Game boy问世，这款 游戏 机后来在全球卖出118亿份。这也意味着，在这款 游戏 机上发行的 游戏 ，将拥有上亿的潜在玩家。田尻智和GameFreak理所应当地瞄准了这个新兴平台，打算为之开发新 游戏 。

儿时梦想曾是昆虫学家，在森林里捉虫度过童年岁月的田尻智，立刻将其的新 游戏 计划与其童年梦想结合在一起，一款创意定义为捕捉“宝可梦”并交换对战的 游戏 因此诞生了。

任天堂官方本身并不看好这个项目，但Gameboy的创始人横井军平和马里奥系列的创始人宫本茂都力挺田尻智开发这款 游戏 。但项目本身极大，而Game Freak又极小，缺少资金支持。为了能够顺利完成这款 游戏 ，Game Freak一边进行开发工作，一边给任天堂打工，给其旗下 游戏 做维护和运营工作。

6年时间之后，1996年，初代作品《宝可梦红&绿&蓝》终于问世，这款前所未有的作品以其出色的 游戏 性迅速风靡全世界，一时间，所有人都认识了那个 游戏 中的主角—小智，和他手下的黄耗子—皮卡丘。宝可梦，成了。

同年10月，宝可梦推出了基于宝可梦战斗玩法的集换式卡 *** 游戏 ，在桌游领域进攻小众圈层玩家。而仅仅一年之后，《宝可梦》动画便诞生了，更多非玩家在TV动画中跟随了小智的旅行，也通过这部动画得知了《宝可梦》的存在。

从那时起，宝可梦便将IP联动玩法利用到了极致，98年之后，任天堂甚至和Game Freak合作成立了宝可梦公司，专门运营宝可梦的周边贩卖。在卡 *** 、动画、 游戏 的多重组合拳之下，宝可梦IP的影响力日益扩大且牢不可破，并开始在玩具、服装等日用子供向品 *** 上继续发光发热。而这一点，即使是任天堂的看家IP“马力欧”系列也无法企及。

不过，相继推出《宝可梦金&银》和《宝可梦红蓝宝石》之后，宝可梦创始人田尻智退出了 游戏 的开发工作居于幕后，GF的未来，进入到了后创始人时代。

出道即巅峰的宝可梦，某种程度上也给后来者增加了极大的阻碍。

凭借着极早就开始的IP运营，宝可梦从一开始打的就是富裕仗。时间步入21世纪，宝可梦几乎每款作品的销量都能轻松达到千万级别。而21世纪初的几款作品，宝可梦也竭尽诚意，在玩法上做了很多突破。近几年中，更是出了超级进化、z招式、极巨化等多种玩法。

极巨化

但本质上来讲，这种玩法的突破，并没有真正影响宝可梦自田尻智时代定下的核心机制：捕捉和对战。

不同于马里奥系列的平台跳跃玩法，可以针对关卡设计无穷的障碍和突破的 *** ，乃至于塞尔达的解谜类玩法，可以利用无穷无尽的谜题去设计机关。宝可梦的 游戏 设计，从一开始就将自己的玩法局限在了固定的机制上，因此难以进行创新和核心改变。

在对这一玩法的精进的基础上，宝可梦成为了这一小众玩法的唯一玩家，尽管此后有诸如妖怪手表等不少挑战者，但论 游戏 体验都无法与宝可梦相比，更何况，新型IP，可没有玩家们心心念念的“皮卡丘”。国内曾有 游戏 机制几乎照抄宝可梦的《赛尔号》，但也因其受众人群和付费机制的问题最终走向凉凉。

但也正因为此，宝可梦无法对其原有的核心体验做出较大更改。一旦有核心机制发生变化，那就变得不那么“宝可梦”了。虽然此后GF也曾推出宝可梦对战、宝可梦大集结等其他玩法的 游戏 ，但也更像是脱离正传的IP衍生尝试，与正传的受众人群无关。

宝可梦大集结

作为一家相对来说更为独立的公司，GameFreak也曾尝试过脱离任天堂独立 *** 全新IP和全新 游戏 ，20年便曾推出《怪物小镇》，还在全平台发售，但成绩并不佳，在线人数更是惨淡，乃至被人嘲讽为，“脱离了任天堂便是一家三流 游戏 公司。”

这些问题，在任天堂的主机和画质一直进行迭代的时候，还并不凸显。

如同国外的3A 游戏 从高清化走向4K化时，少有人吐槽其流水线工艺，毕竟，每次新作的更高画质都足以吸睛。但当PS4走向PS5时代，画质虽然也有进步，但人肉眼感知的范围也差距不大时，不少玩家便开始抱怨起其一成不变的玩法了。

宝可梦也正是如此，在和任天堂的强绑定关系之下，宝可梦的画质随着任天堂的主机性能进行小幅度的升级和加强，从黑白走向彩色，从2D走向3D，同时每作都增加一些无关痛痒的新机制和新宝可梦用以吸引玩家。这种挤牙膏式的革新，维持了宝可梦的产品线，也一定程度上满足了玩家的期待。

但当Switch已经长达5年没有进行过性能更新时，宝可梦既没有画面上的革新，玩法也几乎一成不变，乃至视角仍然固定，极巨化的设计也不够吸引人的时候，《宝可梦剑&盾》引来的差评，也就不足为怪了。

毕竟，与宝可梦同时期诞生的IP，马里奥和塞尔达，仍能给玩家带来基于次世代主机的全新惊喜，宝可梦的守旧，显得那么扎眼和落后。

小公司GF，也明白对IP的消耗不能长久。25周年之际，宝可梦公布了最新作品《宝可梦传说：阿尔宙斯》，并宣布走向全开放世界玩法。但 游戏 预告片发布时就曾和复刻版《宝可梦珍珠&钻石》一起遭到群嘲，嘲笑理由包括了世界里空无一物，玩法单调等等。

但宝可梦的IP还是发挥了作用。《阿尔宙斯》于今年发售后，仅首周销量就达650万，上来就刷新了NS平台《宝可梦》系列作品的销量最快和更高记录。在Fami通评分38分（10/9/9/10），M站均分则为85。

事实上，进入 游戏 体验之后，玩家很容易发现，《宝可梦传说：阿尔宙斯》并非真正的开放世界。 游戏 分为祝庆村的大本营地区和旷野地区，从地区到地区的移动之间还需要传送，而不是像《塞尔达传说：旷野之息》之类的开放世界 游戏 一样可以无缝衔接。

同时， 游戏 还有相当程度的锯齿和画面缺陷等问题，在目前全高清化的 游戏 世界里显得格格不入，即使与同为卡通画风，且发售时间为2017年的《塞尔达传说：荒野之息》相比，也差距颇大，仔细观察地面，尚能见到不少极为粗糙和模糊的贴图。单纯论画质，与被主机玩家鄙视的手游《原神》相比，也大大不如。

但《阿尔宙斯》也并非一无是处，在对开放世界的玩法上也吸取了不少经验。前作中大部分时候仅能用来对战的宝可梦，在《阿尔宙斯》中可以利用其自身的属性和技能与大地图中的要素产生互动，并可以借此获得资源以及完成图鉴等等。

而虽然其基础的回合制对战并没有更改，但GF也针对其进行了玩法上的优化，玩家可以选择多种不同的模式来调整宝可梦的进攻节奏，同时可以在对战的时候也有所动作，看准时间丢出精灵球等等。

这样的革新虽然仍然算不上彻头彻尾的改变，但比起一成不变的《剑&盾》来说，《阿尔宙斯》已然提供了更为新颖的 游戏 体验，而销量的数据也证明，玩家对此还是买账的。

今年2月27日，宝可梦26周年纪念日时，GF也发布了其正统续作《宝可梦朱&紫》，表明会继续使用开放世界设计，给玩家同时提供纯正的宝可梦战斗体验以及开放世界玩法。看起来，GF从《阿尔宙斯》的成功里尝到了甜头。

2019年时，曾有一份“全球更赚钱IP榜单”，榜单囊括了从**到 游戏 到动漫的各种IP，最终宝可梦以1000亿美元的价值荣登之一，这个价值远超迪士尼旗下的漫威系列，乃至美国人的精神寄托《星球大战》。

在1000亿美元的价值分成中，《宝可梦》的 游戏 提供的收入仅有两百多亿，而其中有七百多亿的收入，来自于IP授权开发的衍生品等等。

作为一家员工人数仅167人的小公司，GF却抱到了世界上更赚钱的摇钱树。这也难怪，GF可以连续四五个世代摆烂安享IP之成，在 游戏 开发上不求甚解。

但是，再强的IP也禁不起反复消耗。星战系列续作被吐槽，也有用《曼达洛人》来挽救口碑的需求。强如《宝可梦》，当然无法一直摆下去。

推荐购买华为Mate 50 Pro，我就入手了这款外观极为大气的手机，运行速度流畅，拍照成像细腻，日常使用体验十分不错！

而且这款手机的一大亮点是支持北斗卫星消息，没信号的时候也能发消息，并且可以一键生成轨迹，对于热爱户外运动的小伙伴来说，这个功能十分安全且重要！

手机亮点

1、影像

华为Mate50 Pro 在影像方面的表现十分让我印象深刻。5000万像素后置三摄搭配超光变 XMAGE 影像系统，让这款手机能够轻松捕捉我们外出旅游途中那些转瞬即逝的精彩时刻。尤其是它还拥有10档可变光圈，能够根据光线进行进光量、景深和虚化程度的自主调节，搭配上自成一派的 XMAGE 影像算法矩阵，不管拍照还是视频，都是妥妥的一流水准！因此我们在任何光线条件下都能拍摄出好看有氛围感的照片和视频。

2、性能

华为Mate 50 Pro搭载了高通 骁龙8+ 4G芯片，内存是LPDDR5和UFS31的组合，跑分110万左右。这块芯片无论在性能或者是能耗上都是当下更优秀的安卓旗舰芯片。所以我们就算玩吃鸡或是原神这种对性能要求极高的大型手游，游戏体验感都挺不错的。

3、屏幕

华为Mate 50 Pro采用的是双曲面刘海屏，支持120Hz高刷新率，玩游戏挺流畅的。同时还支持1440Hz高频PWM调光，这个功能在低亮度下十分健康护眼，让我们长久看屏幕也不会觉得累，视觉效果挺舒适的。

4、续航

华为Mate 50 Pro内置了4700mAh大容量电池，并且支持66w快充，续航十分持久的同时充电速度也很迅速。值得一提的是，这款手机还加入了创新应急模式——当手机电量低于1%的时候，会智能启动聚能泵，能继续支持12分钟紧急通话or10次亮码or4次扫码。要知道日常出门在外，我们总会遇到手机快没电的情况，因此这个功能可谓是太实用了，完全可以解决我们的燃眉之急，尤其是手机没电付不了款的时刻！

5、昆仑玻璃

华为Mate50 Pro特别推出了昆仑玻璃版本，搭载的华为昆仑玻璃将整机抗跌落能力提升至10倍！这块玻璃具有很强的耐刮和耐摔性，能够很好地保护手机内屏，甚至还有人不贴手机膜使用屏幕，体验裸机的质感。而对于我这种经常会不小心摔手机的人来说，昆仑玻璃无疑是很吸引人的。

总而言之，这款华为Mate 50 Pro不愧是华为精心打磨了两年的顶尖之作，各方面都可圈可点，不仅外观高端大气、拍摄体验令人震撼，特别的应急模式还十分亮眼。热衷国产旗舰的小伙伴一定不要错过这款机型！

作为一家大学生创业、靠10万元贷款起步的游戏公司，米哈游只用了短短9年时间，就实现了员工从3人到1500人、营收从0元到超过20亿元的跨越式发展。

保持专注与创新，通过用户的视角来研究用户需求，打造出让用户沉浸的游戏文化，是米哈游成功的关键。回忆起当初挤在租来的房子里，每天吃着沙县小吃、兰州拉面、菜饭骨头汤的创业日子，米哈游创始人之一刘伟并不感觉那是辛苦：“希望米哈游创造的游戏IP可以在一代人心中留下永生不灭的回忆，这是我们三位创始人共同的初心。”

守住初心，细化领域，致力于二次元游戏市场开发

对于宅男来说，动漫和游戏算得上是标配了。2005年，三位宅男蔡浩宇、刘伟、罗宇皓进入上海交通大学学习。共同的兴趣爱好让他们在课余时间投入动漫网站和游戏的 *** 。“我们热爱动漫，想做和动漫相关的工作，但那时候国内几乎没有动漫公司，所以最后我们只有自己创业了。”于是，2011年1月，在上海交大闵行校区D32宿舍内，当时读研究生二年级的蔡浩宇、刘伟、罗宇皓正式成立了米哈游工作室，他们提出的公司口号是“技术宅拯救世界”。对于大学生创业者们来说，最缺乏的是启动资金和办公场地，好在上海这座鼓励创新之城支撑起了三位年轻人的梦想——上海市科技创业中心决定提供10万元无息贷款和 *** 半年的50平方米办公室给米哈游。

尽管当时谁也不敢想象国产动漫游戏市场能发展到今天的规模，“但是我们相信一定有一群和我们一样热爱二次元的宅男市场在那里。”刘伟说道。宅男最懂宅男，他们放弃了当时市场上流行的三国题材游戏，专注研发二次元游戏产品“崩坏”系列。“我们自己就是宅男，所以懂得宅男愿意为爱买单。”米哈游走了一条与当时流行的“氪金就能变强”游戏的不同道路，强调角色设计、注重剧情，“有足够丰富和完整的世界观，才能让用户获得沉浸式的体验。”“崩坏”系列从一开始就有轻小说、漫画、音乐，让用户被宏大完整的游戏世界观所吸引。

如今，米哈游的大部分员工和公司的创始人一样，既是动漫游戏文化的创作者，同时也是消费者。他们理解用户感受，才能创作出更符合动漫游戏用户需求的优秀作品。从《崩坏学园》到《崩坏3》，从最开始被少量的核心用户喜欢和接受，到最终被越来越多的用户和市场认可和接受。经过不断积累，到2014年米哈游公司迎来爆发式增长，年营业收入超过1亿元。

建设文化产品的工业化管线，目标直指世界一流

“我们要做世界一流的ACG公司。”米哈游毫不掩饰自己的野心。所谓ACG，是动画、漫画、游戏的总称。2019年，米哈游营业收入20亿元中的三分之一来自海外市场。不过，这与国际动漫巨头仍有巨大差距，尽管有着优秀的手游以及IP，但在动漫游戏的工业化产能上存在巨大缺口。作为米哈游联合创始人之一的蔡浩宇提出：建立文化产品管线，进行工业化大生产。文化产品的工业化管线可以类比于生产流水线，有着明确的上下游 *** 环节和标准，每个生产环节可以不断改进、提升效率。

“文化产品的工业化管线”目标是围绕原创IP来开发包括小说、漫画、动画、游戏、周边等在内的文化产品，这绝非只是一个计划或者口号，它在米哈游下一代旗舰产品《原神》的 *** 中已经得到广泛应用。在600多人团队、数亿元投入、四年精心 *** 之后，《原神》预计在2020年下半年正式推出。据悉，《原神》将在国产原创游戏中率先实现开放世界系统。区别于传统以任务和关卡驱动的游戏方式，开放世界系统允许用户自由地与环境以及NPC互动，更加模拟真实的世界。米哈游对于《原神》在海内外市场的成功寄予了厚望：“文创产业已经进入了全球竞争阶段，《原神》就是将中华文化 *** 成具有国际竞争力的文化产品的一次尝试和考验。”

近年来，上海出台了《关于加快本市文化创意产业创新发展的若干意见》（“文创50条”）等一系列政策举措努力打造“全球电竞之都”“游戏创新之城”。刘伟谈了他对上海游戏产业发展前景的看法：“除了政策支持，上海游戏产业聚集优势明显，尤其是拥有大量国际化人才，立足上海的游戏企业具有创新优势和国际化视野，在‘走出去’方面敢为人先，上海游戏企业因此在国际市场上占有了一席之地。”

雨波haneam至今（2023年）24岁。

雨波haneame**姐是90后的尾巴哦，出生在1999年的1月1日。雨波haneame**姐是90后的尾巴哦，出生在1999年的1月1日。北京中动爱盟文化发展有限公司签约coser，**姐可真的是cos工业文明流水线的更佳产品了。目前在微博上共有85万的粉丝，而且只有区区8条微博就有到了这个夸张的粉丝量。在小蓝鸟上面更是达到惊人的129万的数量。

这位**姐是在中文cos圈产量最为夸张并且长期保持的选手之一，比蠢沫沫和水淼Aqua更加给力的更新速度下，她的作品更是保持了很好的作品质量。每次看到她的作品时候都会感慨一句，她真的是为cos而生的选手啊！

雨波haneam的评价

这位**姐有很多作品合集，据统计有近三百套，完全是一名高产博主，特别过瘾，的风格偏气质，代表作品有龙女“机械龙女王”神秘又充满了力量，开启猎杀时刻，cos英雄联盟里面的艾瑞莉娅，让玩家鼻血自流啊！

绝对的最强版本，原神优菈更是漂亮，迷死人不偿命，妥妥的漫画人物来到凡间体验生活，宅男绅士统统拜倒在石榴裙下，可以这么说雨波HaneAme到哪里都是C位，备受瞩目。

答案：黑塔机修间位于美国内华达州拉斯维加斯市。

解释：黑塔机修间是由美国黑塔公司（Black Tower）运营的一家机械修理服务中心，主要提供各种机械设备的维修和保养服务。该机修间位于美国内华达州拉斯维加斯市，地址为S Las Vegas Blvd 3960号。

拓展：黑塔公司成立于1998年，总部位于美国加利福尼亚州洛杉矶市。该公司是一家全球性的机械设备生产商和服务提供商，主要业务包括机械设备的设计、制造、销售和维修等。除了在美国外，黑塔公司还在全球范围内设有多个分支机构和服务中心，为客户提供全方位的机械设备解决方案。